以丑言美，寓庄于谐，高甲戏柯派丑行艺术演绎“无丑不成戏”

高甲戏，始于明末清初，旧称“戈甲戏”“九甲戏”，语白采用泉腔闽南方言，以南音为基本唱腔，兼收俚歌小调，活泼、粗犷，其音乐吸收闽南吹奏乐、笼吹、拾音等。为福建省五大地方剧种之一。它主要流传于泉州、厦门、台湾、香港、澳门等地及东南亚华侨聚居地。

​​国家级非物质文化遗产项目高甲戏代表性传承人曾文杰说：

高甲戏丑行的表演艺术最具吸引力，是高甲戏曲中最具特色的表演行当。都说高甲戏是“无丑不成戏”，而这个“丑”字最为独特的代表，就是“柯派高甲”。

曾文杰：

柯派丑行艺术发祥于晋江，以高甲戏表演艺术家、“闽南第一丑”柯贤溪为代表的高甲戏柯派丑行表演艺术是高甲戏主要流派中最具代表性的一支，其中媒婆丑、家丁丑是“柯派”高甲戏中最具典型的丑角，其表情幽默诙谐活泼夸张，节奏明朗，舞蹈性强，轻快自如，妙趣横生。

特别是柯派表演身段，能精细地分出从十八岁的少女，到二十、三十，直到七八十岁的妇女的不同特点，形成各个年龄段妇女不同风韵姿态的表演程式。据说，剧团里还编有“女丑十八法”，记叙一整套表演技艺，是柯派表演艺术的主要教材。

柯派丑行表演，以形写神，追求神似，因而演绎出来的形象栩栩如生，这全得益于细腻的做功，独特的肢体语言让表演者浑身都是戏。

台上一分钟，台下苦练功。想要把戏演好，吃苦是必须的。从小就对高甲戏情有独钟的曾文杰回忆起当年刻苦练功的情景，感慨良多。

每天十几个小时的高强度训练，锻炼的不仅仅是个人戏台上的功夫，更是锻炼坚强的意志。而这让人无法停下努力脚步的原因，曾文杰说，就是爱好，对高甲戏深深的爱好。

或许是对高甲戏极致的喜欢，得到了戏神的庇佑。康复之后，曾文杰依旧站在热爱的高甲艺术舞台上，并且为之奋斗到现在。

曾文杰：

古语有云：吃得苦中苦，方为人上人。在曾文杰的身上似乎看到了这句话最真实的诠释。如今，已经退休的他并没有选择安逸舒适的生活方式颐养天年，而是选择全心全意传承传统柯派文化，过往的伤痛似乎也成为曾文杰鼓励鞭策学生的最真切的例子。

独树一帜的柯派高甲丑行表演艺术，以丑言美，寓庄于谐，是闽南文化的宝贵财富，具有较高的历史文化价值。

（东南广播公司记者李玮斌/文图：林烯播音：蓝天编辑：郑韶风陈伟)