摩登天空沈黎晖：乐队远没到黄金时代

在过去几年中，所谓的独立音乐和主流音乐的壁垒逐渐被打破。2019年，通过综艺《乐队的夏天》的推动，中国乐队事业迎来了高潮，其中摩登天空被认为是最大的赢家。这一热潮使得乐队逐渐走出圈外，成为大众所熟知，并在短期内实现了可观的收入。原本以为会赔本的《乐夏》巡演实际上每站开票便迅速卖光，每场票房收入高达上百万元。摩登天空的掌舵者沈黎晖对此并不兴奋，甚至有些克制冷静，他认为这些只是快钱，市场最终会回归到一个理性的状态。

财经社=沈黎晖=SLH：《乐队的夏天》展示的乐队生存境相当惨淡，彭磊也多次表示乐队已经没活了下去。这种负面报道是否是有意为之？SLH：要么乐队要塑造自己的形象，要么节目希望他们塑造形象，这样才有反差。卖惨是彭磊的人设，包括他后来的讨薪等。我们不欠他任何的钱，也不牵扯版税。但彭磊将微博作为创作工具，他有自己的一个世界。总之，我在他的世界里就是“黑心老板”的设定，我愿意一直扮演这个角色。

：摩登天空一直热衷于创作相对另类的音乐，大众对此可能欣赏门槛较高。通过《乐队的夏天》等音乐综艺的推动，小众音乐逐渐出圈。SLH：对，但我并不认为这些音乐（种类）之间有太多的差别。比如，这两年最火的歌，如抖音神曲在网上很火，但它们不至于像《老鼠爱大米》那样火爆。过去我们说大街上放的都是《老鼠爱大米》和凤凰传奇，但突然有一天，这些歌变成了《董小姐》《南山南》《我在人民广场吃炸鸡》《夜空中最亮的星》。当这些变化出现时，差异已经消失了，民谣、流行还是乐队，其实并不重要，重要的是作品本身所带来的认可度和流传度。我认为在过去几年，独立音乐和主流音乐的墙已经逐渐被打破。

：像《中国新说唱》和《乐队的夏天》这样的音乐综艺给公司和艺人带来了哪些实际收益？SLH：参加节目的乐队会有快钱，比如新裤子，在商演这块就已经超过了100万元，音乐节市场也比以前上涨30%，变成五六十万元。而《乐队的夏天》后续的巡演，原本以为会亏，但事实证明不会，每场都能收获大几百万的票房。但一切总归会回到理性市场，总体来讲，这些系统（乐队变现渠道）已经形成，也不能说因为《乐队的夏天》之后突然多了100个音乐节。

：乐队黄金时代算是到来了吗？SLH：很难讲什么时候是黄金时代，因为黄金时代到来的意思就是说它也离结束不远了，所以我不想用这样的词来形容，所以我想说就是说它肯定会还在继续上升。

：你怎么看线上音乐，流量对于音乐人来说是一个重要的衡量维度吗？SLH：摩登天空的收入中线上音乐占比在15%。我们在考核艺人时几乎不会涉及流量维度，好音乐本身的价值更重要。也许短期内不能形成特别高的流量，但从长远来讲，这个价值一定会慢慢体现出来。在过去没有“流量”这个说法时，我们管这个词叫“主打歌”。你的专辑有主打歌，就相当于你可以在彩铃市场上站稳脚跟。线上的流量其实也客观反映了一个艺人的线下的实体的销售，人气也可以转换成门票销售等，它不是一个割裂的东西。

：目前的收入当中，音乐节占最大比重吗？未来有哪些拓展方向？SLH：音乐节应该大概占了我们收入的40%。未来草莓音乐节做到20~25个城市后，就不准备再做了，因为它已经把中国一线、新一线的城市都占据了。我们有可能再做其他品牌的推行。

：音乐节未来在场内消费上有什么新玩法？SLH：我们会让大家有更多的这种选择，比如去年在平谷举办的北京草莓音乐节，我们跟大悦城合作的餐饮街创造了有史以来最好的餐饮体验。两三天音乐节下来，餐饮这块总收入达到了400万元。这也证明如果音乐节把餐饮服务和丰富的体验做好，大家是愿意在音乐节吃东西的。国内在衍生品消费上还是不足，因为衍生品不像饮食是刚需。但衍生品的经济效益每年都在上升，实际上这方面还有很多的潜力可以挖掘。